創造力是流動的，不斷行走的過程 - 不寫作時的海明威在非洲狩獵，在西班牙斗牛，在佛羅里達深海捕魚；不畫畫時的畢加索在蔚藍海灘的家里潛心創作他的打油詩；不設計衣服時的Antonio在巴西走街串巷，研究建筑，最終決定將生活劈成兩半 - 米蘭一半，巴西一半。
曾任職于MIU MIU和PRADA女裝總設計師的Antonio Fontana絲毫不愛談及他的履歷，在被要求介紹自己時他說，“你好，我是一個設計師，我不喜歡在一個想法上停留太久，推翻現實和幻象中間的墻，不斷重新詮釋周遭的世界，以及對過去和未來的認知。用設計來支持好奇和探索，這個過程讓我癡迷…”
當年還在做Miuccia Prada助手的Antonio還沒有踏上過里約的土地就決定要在那里為自己安一個家了；當時他正在設計Prada的冬季女裝系列， 巴西這個藍綠灰為顏色基調的國度令他心馳神往，靈感泉涌，終于來到了里約，僅僅五天，他就已經手里握著巴西海邊新居的鑰匙了。“我通過設計認識了巴西，來到這里之后又愛上了里約這座城市，這里的人，我看了20多套公寓，終于決定在Barão da Torre的海邊駐足。”那座50年代建成的樓房，在走上旋梯時就讓Antonio深深愛上了，藍白色的磚墻訴說著歷史，打開房門的一瞬間就有種穿越的感覺。那之后他每年來這里至少三次，房子的內部結構通過設計師Samir Roberto Taha的幫助修整成了自己喜歡的樣子，又從Sergio Rodrigues和Zanini de Zanine那里置辦了家具，千里迢迢從意大利運過來。布置時他的腦子里放映著80年代的經典電影《巴格達咖啡館》，深藍和深紅也便揉進了新居，呈現出他所愛的，新的“色彩平衡”，與里約這座城市相得益彰。
(右起第一位：Antonio Fontana)
接下來的三年里Antonio又在這棟樓里買下另外三間公寓，并辭去了Prada的工作，他說，“在Prada集團的這十幾年很棒，我仰慕Miuccia, 但是我快50了，我需要設計和創造上更多的自立和自由。我也想更多的掌控自己的時間，所以現在，我決定做點自己喜歡的事，并在里約和米蘭這兩座我愛的城市之間穿梭…“
(PRADA 2017早秋)
學建筑出身的Antonio最終投身于服裝設計，這算不算是藝術家的私心？相比設計衣服，建筑是讓他醉心的“休息”。Antonio的理論是：建筑不怕芳華老去，甚至越沉淀的內心越能設計出結構出色的空間，而衣服，那是需要常保青春的年輕領域，“你能感覺的Valentino和Karl Lagerfeld都開始畏首畏尾起來了，比起Balenciaga，Givenchy和Riccardo Tisci，他們明顯心態上的活力減少了，然而時裝需要不斷革命，所以我心里的鐘擺，現在向建筑一方稍稍傾斜。”
對于他一向的受眾群體 – 女性，Antonio表示，他對優雅是有著相當的執著的，這種近乎于母性的從容和力量感沖破了時間和文化的藩籬；而越來越多的，他發現自己對于東方女性，以及她們身后的文化開始著迷；中國女性處在時代交叉的節點上，她們既帶有甜美和性感，也有著和歐式女性所不盡相同的承載力和包容力。通過設計將這樣的圓融美感展現出來，是Antonio對自己最新的挑戰，和在MIU MIU為活潑少女設計服飾不同 - 或許在東方，他可以找到安放他一顆逐漸成熟的心的地方。
